詹宇霈
台灣佛光•世界華文文學研究中心研究員
(原文發表於 2004/4/1~3 馬來西亞•亞羅士打•吉坡潮州會館冷氣禮堂「新世紀華人文學與文化學術研討會」)
一、前言
「湄南詩園」是由聯合報系《世界日報》湄南河副刊主編林煥彰先生負責策劃，自1987年1月2日第一期開始，每個月最後一週六或日刊登一期，直到1998年8月30日第134期為止，跨越12年，約九百多首詩。主要選刊泰華新詩作品，亦時常刊登來自歐美、香港、台灣、中國大陸的新詩，亦有詩論及新詩賞析等文章。本篇論文將集中於泰華新詩作品的探討，略窺泰華新詩書寫現象及演變發展。[1]
艾葉先生在「湄南詩園」第一期發表〈一個重要起點—慶祝湄南詩園誕生〉綜述泰華詩壇狀況並提出疑問與反省，認為泰華新詩(現代詩)的水準與素質落後於東南亞其他國家的原因之一是缺乏有眼光及遠見的領導人，泰華詩人的視野不夠寬闊、創作技巧缺乏磨練，而使得泰華詩壇成為一條「內陸河」。艾先生認為「湄南詩園」的開闢與存在便似在荒涼的詩壇沙漠中豎立起「一座輝煌的里程碑」，為泰華詩人帶來希望與遠景：「…為泰華文藝注下一針興奮劑，使在殘喘中的我們—這一群業餘寫作人，又看到了被隱藏的遠景！」
華人移居至泰，已有相當長的時間。中國的傳統與泰國當地的風俗，不同文化的衝擊與交會，關懷視野的改變體現在語言及文字的使用方法上。來自不同的思維方式、語言使用方式，產生了與中國及台灣不同的華文新詩風格—具有泰國本土趣味，並揉雜台海兩岸文學語言的特色。
不可忽略的是，泰國的華文教育隨著泰國政府的對華政策而有改變。尤其自一九三三年泰國政府頒行「泰文強迫教育條例」之後，直接壓迫華文教育的空間；更由於禁止開設華文中學，嚴重影響居泰華人年輕一輩的華文閱讀及書寫能力。泰華文學的發展受到歷史及政府政策的影響頗為巨大，對泰華新詩的研究必然著重凸出泰華新詩的自主性。
詩人藉新詩表達自身的愛憎、褒貶、讚頌或鞭撻，也寫生活事物經驗對生命的啟發。因此，詩的創作是現實生活的體驗經過個人思想凝鍊，以陌生化、文學化的語言表現出來。「湄南詩園」的詩歌題材涵蓋了家國情感、社會生活、人際感情，為數最多的是自我生命的內在探索。
一、 泰華新詩創作的精神：真實與寫實
一如波特萊爾(C. P. Baudelaire) 所說「詩是我們所有最真實的東西，是只有在另外一個世界才是完全真實的東西」。筆者以為，另外一個世界係詩人於思辯時所存在的空間，不論因何種對象或因素觸發詩人生情而進行創作，即使創作作品是屬於「魔幻」、「超現實」，對詩人而言，在那「另一個世界」所進行的產製過程是真實的經歷。詩人春暉於〈平庸〉[2]一詩中所陳述的：不論是千山萬壑 / 不論是荊棘遍地 / 你總是用腳踩踏著走，這一步一腳印的真實是人生歷程的寫照，也是詩人真實的創作經歷。而詩人周政文認為詩不僅僅是個人真實的映寫，更是「宇宙的沉積物」[3]；人類有限生命的存在，倒顯得「虛假」了。
盧卡奇曾為寫實主義歸納出三個特性：整體性、典型性及真誠性。整體性是展現社會現實的本質；典型性指肯切描寫出社會中的典型人物、環境；真誠性係以真誠的勇氣寫出社會的現實，而不扭曲或掩飾。[4]泰華詩人們多認為新詩題材須取自現實生活，詩人林牧便如此認為「文學是現實生活的反映，作家的作品是把自己對現實生活的感知告訴人們，作家通過自己對現實生活的看法、感情、觀點、思想，並借助於想像，運用語言藝術創造出人和物的形象，以訴諸讀者…」，詩人艾葉也提出「詩即反映生活」。寫實主義的文學通常是講求平民易懂及生活化語言呈現，並帶有批判性。縱觀「湄南詩園」所選刊的新詩明顯可見寫實主義的風格。
二、 泰華新詩創作的關懷
（一）雙重身份的認同
華人對於生養萬物的土地向來有著深厚的敬畏與感情，此種對土地空間的認同象徵心中感情的歸屬。詩人歌泣在〈固沙草之嘆〉[5]中如此寫道：
生來只有一個目的
流沙來襲的時候
你我牢牢擁緊
別讓腳下這片土地
在風中消匿
你 祖祖輩輩
在這裡紮根
在這裡傳承
我 在這季節的替換中
有過無奈
有過風颺的歷程
而今 長在這裡
這片土地
就是我們共同的母親
詩人的身份是由外地遷移而來，但詩人不存過客心理，而以固沙草自喻對此片土地強烈的認同與歸屬情感。柳開明在〈耀華力路一棵樹〉[6]，以一棵生長在唐人街耀華力路的樹比喻華人在泰國艱苦的奮鬥過程，同時也象徵了居泰華人將這片土地當成是他們能夠紮根並且能夠繁榮生息的地方。另外部分的懷鄉詩作，係以寫景敘事為主，思緣在〈家鄉頌〉[7]一詩中，以「我的家鄉，就在這」做為全詩五小節的開頭，以明亮的筆調、輕快的節奏描述家鄉的風景環境；玲瓏〈愛鄉•思鄉〉[8]與〈父親的糯米酒〉[9]兩首新詩皆以家鄉膠園為書寫主題。
「土地」與「懷鄉」有其不可分的內在關連，空間與時間的情感照射及反應無法分割。泰華詩人對土地的描寫表現出對生活空間的認同，而在「懷鄉」的題材上，則複雜許多。詩人頗喜於對中國進行重構，所懷念的是心目中的祖國故鄉。莊名壽〈和平堡壘〉[10]以長城代喻中國整體，傾注了相當光明正面的想像：
萬里長城
祖國繼續改革開放
經濟激增，進步繁榮
人民豐衣足食，歡樂年年
萬里長城
華夏科技尖端核武俱全
是維護世界和平唯一大堡壘
且有兩岸十多億同胞和你並立亮相
今後呵！
他們縱有三頭六臂，
誰也再不敢向你張牙舞爪。
周颺的〈家〉[11]亦是浪漫的懷想：
呵！五千年廣袤的大地
幽魂縈憬的夢鄉
…
駝鈴聲敲出旋律的迴響
宸宇漸現—家，千年幽魂的夢鄉。
此種浪漫式的懷想故國的詩作為數頗多，如張義的〈故鄉—致歷經滄桑的大地〉、莊牧〈國畫〉、劉舟〈秋吟〉、龍人〈夢裡黃河〉皆屬於此類想望。李少儒的〈頂天立地〉對自己身為中國人有著無比的驕傲，「我有幸生於中國」所傳達的便是雄壯的國族之情。
感性的、正面的懷想之作所在多有，然而更令人激賞的是從不同視野、反寫手法書寫對中國的印象、批評與期待。洪風〈舊大陸•冷的印象〉[12]：
東方初升的朝陽照耀
古老的陵墓
祖先們嗓音沙啞
貪婪地
渴求一杯「可口可樂」
「這味道像感冒止咳糖漿」
…………
不相信一億根生殖器
永遠陽萎
不相信一億副面孔
空空盪盪
不相信帆船永遠
駛不出港灣
不相信郵筒永遠
寄不出思念
灰色的面具灰色的煙囪灰色的葬禮灰色的悲劇
灰色的背影灰色的鐵軌灰色的會議灰色的午餐
灰色的旗杆灰色的布鞋灰色的喘息灰色的性交
灰色的記憶灰色的黎明灰色的接吻灰色的囚車
詩人以疏離的筆調描繪文革之後西方物資對中國的影響，重構一幅灰濛的中國印像。但連續幾個「不相信」詩句的堆疊，強烈凸現詩人希冀中國走出「舊大陸」的期待情感。陳雪彤則於詩中展現極為沉痛與矛盾的心情：
既然一切都已成殘垣斷壁
就來切斷血脈吧
再將漢唐時的舊夢
離騷裡的春愁
全數掩埋在這血色廢墟裡
也許只有這樣
才能平復自己
稍稍的…
「血」的顏色強烈凸出詩人深濃的情感及深沉的傷痛，驅動了強烈的出走意念，但在去與留之間，詩人花費了「半個世紀」仍無法拋棄內心的國族感情。不同於許多詩人單一中國的想像，詩人李維羅展現對中華民國(台灣)的情感思維。〈如果我是屬於詔帕雅河〉詩人展現國族情感認同方向的掙扎，欲選擇對生長土地的認同，卻難以斬斷自身的歷史血緣：
如果我是屬於詔帕雅河的話
又為什麼
那還在掙扎著不知該死守左注還是朝右流的那黃河之水的
徘徊
還令我納悶無比
那還在本著財大氣粗而來打罵喧吵著省籍分割淡水流向的
紛爭
還令我悲慟無比
以創作數量來看，認同中國為「原鄉」情感的有51首，而認同泰國為「故鄉」情感的僅7首，且前者詩句中所蘊涵的情感明顯較後者深廣。此種情形或許可為泰國華人雖然生活於當地社會，但血緣的「原鄉」仍是傾向中國的解釋。
（二）社會議題
泰華詩人對社會議題的關懷充分體現在以現實精神寫實詩的創作中。從社會問題、政府政策到泰北難民問題，皆在敘述之列。
莊名壽〈解鈴還須繫鈴人〉[13]描寫曼谷塞車，擁擠的乘客，有人因受不了此種擁擠與悶熱而昏倒，詩人並在最後呼籲政府重視塞車的問題：
處處街巷，往還車輛，接接連連
好似跌下溝渠的猛龍
威風難展，欲動不能
巴士上乘客擁擠
天氣炎熱溫度上升
有關當局應為小市民身體健康著想
設法解決塞車的形象
解鈴還須繫鈴人
在另一首〈節慾與墮胎〉[14]中，詩人表達對國家人口激增憂慮及強烈建議強制節育的態度：
曼谷
人口激增可以節慾解決
防止市虎生子，可以注藥墮胎
俗語說：
路不行不到事不做不成
兵來將擋水來土壓
幹不幹？
唯獨有關的大夫？
嶺南人〈黑色的十三號星期五〉[15]描寫的是在九三年八月一家酒店倒塌，造成一百多人死亡。而詩人認為意外的發生，起因於酒店違建且為了舞台的建立，擅改房屋建構，對於如此枉顧人命的做法，詩人也提出了他的批判：
天，轟然塌下
像小孩玩的積木
一座龐然大物
塌成一堆
斷牆殘壁
幾百，無辜的生命
活活，全被埋入
……
在一些人的天平上
人命，沒有斤兩
不如黃金重。
玲瓏在〈窗簾外〉[16]描寫的是當地窮苦小孩的真實生活面：
窗簾輕曳
告訴我一個秘密
牆角下有人
偷偷喝下自來水
洗不去那臉憔黃
…
窗簾微抖
害怕我看到
荒物堆有孩子
偷偷吃下發腐的麵包
消不掉那臉悴汙
羌嵐〈飢的盼望〉寫出窮苦的母子焦急盼待著男人帶回糧食的情景：
孩子已餓得眼發花
慌得雙手把媽亂抓
母親瘠得無乳餵兒
急得淚水流向心底下！
…
只要有一瓶奶
或一塊麵麩餅
孩子有得飽
做娘的飲水充饑也無礙！
詩人對寫實社會及家國的描寫是全面觀照的，寫生活枝微末節的小事如塞車，寫社會事件、天災人禍，也寫國家關懷。中國大陸於八九年發生的「六四天安門事件」，詩人歌泣如此展現他的關懷：
幻滅
最初的理想
營力
又一個滄桑
一次又一次
依樣的畫葫蘆、框框
道出了五千年的頹唐
該奮戰的時候
丟掉昔日的頹唐夢
豁然開朗。[17]
台灣發生幾件轟動的社會事件—劉邦友滅門血案、彭婉如遭姦殺、白冰冰之女白曉燕遭到綁架殺害等事件，莊牧為此書寫〈群魔登台，英才魂斷—為悼白曉燕短歌當哭〉也為台灣的沉淪哀歌：
魔 罪惡之魔
為金錢 為姦殺
揮動罪惡的屠刀
一輪圓圓的皎月 嚇然
從藍天隕落
天地漆黑一團
罪惡之魔
寶島人間
豈容忍他存在
高高在上的
玉帝 別再
眼開 眼閉
冷眼 輕描
放任群魔
策馬橫刀 讓
寶島成為罪惡之谷 讓
寶島沉落沉落 別使
仁者憂 智者惑 勇者懼啊
（三）詠物、感懷與心靈探索
「湄南詩園」選刊有關詠物、生活感懷與心靈探索詩作，作品數量之多，為「湄南詩園」之最。[18]取材面向廣泛，舉凡風花雪月、物品、寫景，或歌詠親情、生命、勵志、生活雜記，皆在此列。另外，也有許多對人類整體、世界、環境保護的關懷之作。例如，玲瓏〈沒有記載的犧牲〉便是為大地所進行的控訴書寫。劉雲〈公元二一一六年〉想像敘述慧星撞擊地球之後，各個行星代表在「星球聯合國」對如何處置生還的地球人的發言，詩人於詩中諷刺人類自以為是的「劣根性」。
抒情寫景詩作多不勝數，筆者欲將視野集中在屬於泰國特有的抒情寫景之作，通過泰華詩人的筆，探窺泰國之貌。湄南河，是流貫泰國的重要河流之一。詩人們以不同的角度勾畫湄南河的景緻，為湄南河編織不同的情緒：
任你彎腰俯首
用神傾聽
一些缺乏理由的流動
無關雲煙飄流
波浪吵著老是走那條舊路[19]
呵千頃金光的漣漪
萬里銀輝的光波
每一個，每一個
都是人民的笑渦[20]
流過泰國的心臟—曼谷，
你緊張的脈搏在跳動著，
啊！湄南河呀，湄南河。[21]
湄南河水洋溢著激情，
甜漿般的乳汁哺育著兩岸的人民，
頌歌在陽光中悠悠飄起，
啊！湄南河，慈祥的母親！[22]
同呆在這沒有廣告牌發牢騷的河畔
索取唐詩與宋詞
最好連李白及杜甫也來[23]
詩人筆下的湄南河，有灰暗的控訴，亦有明亮的暢快。藉由河所引發的，有情人的愛戀，也有對中國的幻想。
提起泰國，永不能忽略的是在泰北的遺留下來的國軍後裔，他們被視為難民，是一群沒有身份證，得不到國家承認的人民，在歷史發展中似乎注定抹不去悲情的顏色。面對如此沉重的史實，「湄南詩園」僅有5首選詩刊登，數量雖少，亦足以一窺。張義在〈我不是詩人〉[24]中反思這群人的困苦生活，並諷刺詩人寫詩的虛無浪漫：
沒有虛假的情意
沒有婀娜的仙境，只有烤人的驕陽
赤裸肢體的擺動
灑下辛勞的汗珠
柴鹽油米的算計是我
生活的寫意
梁自元〈苦菜花的淚〉[25]更是用各種比喻，意圖使讀者深入感受這群泰北難民生活的酸苦：
是疲倦的滄海誕生的絕望
是政治壓榨出的民族特產
是生活煎熬的焦炭
…
詩人沉痛的批判：英明神武又怎樣
雞同鴨講
戰戰兢兢難逃地獄噩夢
心灰意冷慣聽信誓旦旦
捶胸呼蒼天
振臂問歷史
你們為什麼不睜大雙眼
看一看
也該摸摸良心
遣誰來點亮難胞蒼穹心燈
別讓我
盼倦天涯寥廓
遙遙且沮喪
周颺〈流亡人生—給流亡泰北的我輩同胞〉：[26]
流亡、流亡的足音印陷在沉寂的大地
流亡、流亡的血淚瀰灑在廣袤的漠野
……
從朝霞到夕陽
從遠古到永恆
滄桑磨礪了有形的軀體
歲月埋葬不了的是開拓—流亡的神
劉舟〈泰北剪影〉[27]以人的影像勾畫出泰北的整體印像：
瞳眸閃過
一張張
熟悉的黃面孔
……
一個恥辱的烙印
掛在凝重黯然
分不出哭笑的臉龐
呆滯的目光
仰望著蒼天
夕陽下
佝僂的身影
蹣跚在破矛屋前
有誰知
是當年槍林彈雨
高擎軍旗的英雄
思築〈年輕的難民〉[28]寫的是在泰國東北黃果園村出生的孩子，卻因為歷史的原罪無法取得泰國身份證，而理所當然的具備難民的身份。
年輕的難民的年輕的天
正如濃鬱的樹蔭一樣陰暗
緊鎖在牢獄裏
陰鬱深處呆滯的眼光
量不出
窗外的距離
不是麻木
只因一紙束縛面恐的難民證
詩人林牧認為寫詩是「拿起心靈的畫筆/蘸著黎明的彩霞/描寫著深淺濃淡的生活畫幅/獻給我摯愛的人」；[29]詩人楊學賢認為，詩是「情感的化身」，是「智慧的花朵」，是「心靈的話音」，是穿越時間空間不朽的存在。[30]泰華詩作所體現的，是多元的思考；在技法上也努力探索超越的藝術表現。
三、 泰華新詩創作的現象
(一) 陌生化實驗
將書寫的對象題材予以陌生化的處理，即便題材老舊，創作的作品依然能吸引讀者。以李維羅〈老月亮的獨白〉[31]為例，詩人以月亮為第一人稱，自言也對讀者言，使讀者享有不同於以往吟月詩詞的樂趣：
說真格的我並不老
說真格的我還明亮如昔
看官的，不信的話
請在無雲暗夜間 好好注視
我，你是多久沒好好看看過
我 了呢
曾有個遠古往昔的某一夜
曾有那麼一個赤子寂寞醉客
舉著酒杯
朝著我
居然邀我來共飲
我那時想
那邀我來共飲的
只不過利用我來比喻罷了
如果那邀我來共飲的
是真的要我來共飲的話
如果 那時我真的老老實實應約
下來的話
不把那人嚇得膽破尿流
才怪才怪呢…
亮瑞雲的〈人生狂想曲—恭祝新春如意〉[32]詩題亦是舊題材，然而詩人以乘坐公車的行進間思潮寫人生的鬥爭與得失，令人莞爾一笑：(節錄)
坐在公共汽車上
人和車視線中奔忙
有與我同一方向
有同我相反方向
有的向左
有的向右
將心思踩成泥
鋪開條路
尋尋覓覓
期達「如意」
搶先恐後
碰撞道德
擦傷習俗
公道自有福相
卻常暈頭轉向
……
既得才得將得
已失才失將失
得了失
失了得
得了又得
失了又失
得得失失
得失八卜陣中
誰主浮沉
管他得
理他失
恭祝新春如意！
亮瑞雲在另一首〈螃蟹〉[33]也展現此種陌生化實驗的創作：(節錄)
抖藪軒昂著
蓋世英雄的架式
一對能伸縮的眼
見名利美色則伸
滿足陶醉後則縮
乾坤浩大
四海廣闊
八隻生鈎腳
勾勒出罕見例子
橫向插進歷史
舉起一對大箝子
朝天攫取攫取
旁若無人無物
夾空了又夾
此處僅列舉幾首，已可見在「湄南詩園」中泰華詩人們努力從不同視角與思維進行創新書寫。雖然在過程中可能會出現詏口或生澀的句子，卻不可忽視詩人們努力嘗試及追求的企圖。
(二) 散文詩路向的想像
閱讀整理「湄南詩園」的過程中，發現有為數頗多的詩雖是「分行詩」的形式，隱含有散文詩的趣味。那麼，將形式轉為散文詩之後，是否會產生出不同的詩趣？因此，筆者大膽跳脫分行詩的格局，略探散文詩的可能性。
莫渝認為對散文詩的定義及其美學基礎，仍要放在詩的範疇內，他也提出普遍所認定的散文詩是：1.具有詩的意象意境，語言凝煉精簡，節奏自然；2.具有抒情散文的靈活多樣變化；3.不押韻，分段、不分行。[34]蕭蕭亦指出「『散文詩』指的是詩的外在形式，而非詩的語言…，因此，所謂『散文詩』的實際義涵是為了有別於一般現代詩的分行形式而言」。[35]以這些標準來看「湄南詩園」發現有許多詩可稱為「分行的散文詩」。以下筆者嘗試節錄兩首詩為例：
李少儒〈頂天立地〉：[36]
|
「我有幸生於中國。」
幾萬年以前的岩刻， |
「我有幸生於中國。」背馱日月，角掛風雨，蹄踏大荒，有鞭影呼嘯閃落，卻擊中老農驚起一陣心疼。 幾萬年以前的岩刻，便是人我不可割捨的起點，誰計溶化了多少世紀，鑄一座地球魂。 |
李維羅〈易開罐清新空氣的獨白〉：[37]
|
因為被認為清新純潔
我原本存在習性在於散化再組合的再生 |
因為被認為清新純潔，所以我被抽壓入罐中。從那時開始，我的天空是圓徑易開罐的封口，我流連存在的空間是長長的圓筒。 我原本存在習性在於散化再組合的再生，而今，我竟被憋困在如是黯然圓筒底，憋困元素是否還保持清新純潔本質？ |
〈頂天〉「整形」為散文詩形式後，詩的節奏較分行詩緊湊，且呈現於讀者眼前的詩圖像更加緊密完整。相反地，〈易開罐〉的節奏卻因此趨緩，以散文詩的形式描述被「抽壓」空氣的密閉與無奈，其趣味有別於分行詩的斷裂卻又無法飛越的困頓。
四、小結
陳義芝對於詩人創作新詩有如此的看法：「寫詩像一座自足的小紅房，詩人居住在小紅房裡，詩人不以世俗的方式與人溝通，你只看到詩人的外表(服裝)，看不到他的內在，不然就是去看他的詩—探索那座小紅房，充滿了想像。」[38]
縱觀泰華新詩創作，有幾點特徵：第一，個人情感主觀意識的強烈表現，重思考及富批判性。在現實既有的事物之中，尋求新的秩序、新的意義，讓平凡的人事物，通過思考後的語言，得以展現新的面貌；第二，在語言形式的使用上，有些詩人努力的在傳統形式中更為嫻熟的運用，也有些詩人試圖掙脫束縛，以求展現新的語言形式；第三，在題材的選擇上，涉入現實生活面極廣，超越地域及時空，也表達人類共通問題的關懷；第四，創作技巧的實驗與創新，勇於突破已存在的形式，試圖追求更多表現的可能性；第五，分行詩的形式，隱含散文詩的趣味，因此對於散文詩發展的可能性，不無期待。
面對為數龐大的詩作，是頗有壓力的，深怕囿於學養所限，資料雖在手上卻發揮不出它們應有的價值，那就對不起一掛人，也對不起這堆詩了。本篇論文原本就設定統計分類的方式，再進行總覽式的論述。分類過程中發現了侷限與不足，雖嘗試調整，仍有疏漏之處。此部分仍待再行修正。研究閱讀過程中，陸續發現了一些可以持續且更細緻深入探討的面向，例如：編者選詩的原因及影響、不同副刊選詩的比較、泰華新詩作品的「主體性」、特定詩人詩作風格的探討(如李維羅、李少儒、林牧等詩人)、詩論內容對詩作的關聯影響等等，筆者希望能在日後，建基於此篇的基礎上持續進行分篇論述。
◎ 參考資料：
《世界日報》「湄南詩園」第1期至第134期。
◎ 參考書目：
李漢偉〈臺灣新詩的三種關懷〉，臺北縣板橋市：駱駝出版社，1997。
莫渝編譯《白睡蓮—法國散文詩精選》，臺北市：桂冠，2001。
[1] 由於「湄南詩園」橫跨時間頗長，蒐集副刊的過程顯得有些困難。特別感謝《世界日報》副刊主編林煥彰先生及聯合報相關管理單位於百忙之中抽空協助蒐尋。
[2] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」85期。
[3] 參閱周政文〈詩的誕生〉，刊載於《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」121期。
[4] 李漢偉〈臺灣新詩的三種關懷〉(臺北縣板橋市：駱駝出版社，1997)，頁29。
[5] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」112期。
[6] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」115期。
[7] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」107期。
[8] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」6期。
[9] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」60期。
[10] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」88期。
[11] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」79期。
[12] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」61期。
[13] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」76期。
[14] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」82期。
[15] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」80期。
[16] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」81期。
[17] 參閱〈出夢行—六•四紀念章〉，《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」88期
[18] 根據初步統計，詠物詩有163首，感懷詩有523首，藉詠物以感懷的作品有42首，佔總數約三分之二。筆者為便於分類統計，歸劃主題種類，計有：社會現象(社會事件現象/世界問題)、詠物風景(湄南河)、風俗節慶、感懷(歲月之感/懷友/人生/勵志/生活雜記)、愛情、親情、遊記、中國認同情感、泰國認同情感，共九種。在此種區分標準下，有些作品實有難以劃歸之爭議，暫歸於「感懷」一類。
[19] 參閱張望，〈湄南河想說些什麼〉，《世界日報》湄南河湄南河副刊「湄南詩園」2期。
[20] 參閱李少儒，〈湄南的笑渦〉，《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」10期。
[21] 參閱黃章夫，〈湄南河啊！長流—咆吼〉，《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」80期。
[22] 參閱秋明，〈湄南河濱低吟〉，《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」104期。
[23] 參閱素旺娜，〈湄南河畔風景線〉，《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」17期。
[24] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」86期。
[25] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」113期。
[26] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」80期。
[27] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」122期。
[28] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」110期。
[29] 參閱林牧，〈點數著生命的流程〉，《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」113期。
[30] 參閱楊學賢，〈詩〉，《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」129期。
[31] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」87期。
[32] 參閱《世界日報》副刊「湄南詩園」96期。
[33] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」99期。
[34] 莫渝編譯《白睡蓮—法國散文詩精選》(臺北市：桂冠，2001)，頁15。
[35] 蕭蕭〈「驚心散文詩」的形式驚心〉，收錄於蘇紹連《驚心散文詩》序2(臺北市：爾雅，1990)，頁14。
[36] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」70期。
[37] 參閱《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」77期。
[38] 參閱陳義芝〈泰華新詩觀察—近一年半詩作為例〉，《世界日報》湄南河副刊「湄南詩園」74期。